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Fotografia e Video

Fucina - Nato dalle mani

Il mio progetto per SIDE nasce da una sperimentazione per lo stile fotografico dello still life, in collaborazione con Peppino Lopez di “Fucina – Nato dalle mani”.

Innamorata dei suoi piatti handmade, gli ho chiesto se avessi potuto scattare alcuni dei suoi lavori e dopodiché ho deciso stile, inquadratura e ambientazione. Peppino è siciliano, e da siciliano ama il mare, infatti questi piatti ricordano proprio le conchiglie e i sassi tipici della spiaggia, e scattandoli ho quasi potuto sentire l'odore e il rumore del mare.

Classe 1999, Samanta Alfieri nasce a Vittoria, nella provincia di Ragusa. Sin da sempre appassionata alla fotografia, solo nell'adolescenza ha la sua prima macchina fotografica e inizia a sperimentare cercando di cogliere l'attimo agli eventi di amici e parenti. I suoi sogni si ingrandiscono quando scopre l'interesse di volersi avvicinare alla moda e al design e voler vedere pubblicati e messi in mostra i propri scatti, si iscrive nel 2019 all'Harim - Accademia Euromediterranea, dopo un anno sabbatico ed aver conseguito il diploma all'Istituto d'Istruzione Superiore "Enrico Fermi", indirizzo ragioneria. È all'Harim che si interessa a tutto ciò che riguarda la fotografia come crescita personale, ricerca di innovazione ma anche interesse storico.

Geometrie Minimali

Il progetto fotografico “Geometrie Minimali” è un’immersione nell’eleganza dell’interior design moderno. Attraverso una combinazione di forme geometriche, pattern e piante, l’obiettivo del progetto è quello di catturare la bellezza e la semplicità degli ambienti minimalisti, mettendo in evidenza l’armonia tra spazio, forma e stile.

L'ambiente scelto per il progetto è caratterizzato da linee pulite, colori neutri e una riduzione degli elementi superflui. Le foto si concentrano soprattutto su soggiorno e cucina in cui la geometria gioca un ruolo predominante nella composizione degli spazi.
Le forme geometriche, come rettangoli, quadrati e cerchi, sono utilizzate sia negli elementi d'arredo che nell'architettura stessa dell'ambiente. Ad esempio, si possono trovare nei quadri o nella carta da parati.
I pattern sono un altro elemento importante dell'interior design minimalista. Essi sono spesso usati per aggiungere interesse visivo e un tocco di personalità.
Le piante sono un elemento essenziale del progetto, aggiungendo una nota di natura e vitalità agli interni. Sono spesso posizionate strategicamente per enfatizzare la bellezza
delle forme geometriche e per creare un contrasto tra il verde delle piante e i colori neutri dell'ambiente circostante.
Le fotografie rendono omaggio alla bellezza della semplicità e all’equilibrio, mostrando come l'interior design possa essere un'arte che gioca con le forme e le composizioni.

Emanuela Mannino, classe 2001, fotografa italiana emergente, determinata e intraprendente spinge per creare qualcosa di suo. Vive con l’amore per la moda e per ogni forma d’arte.

FUD

Questo progetto fotografico nasce da una collaborazione.
Recentemente ho avuto l’opportunità di lavorare con “FUD bottega sicula”, un’azienda specializzata nella ristorazione e produzione di burger artigianali ; di conseguenza, ho realizzato uno shooting aziendale che racconta l’attività da loro svolta.

Le immagini che ho realizzato sono caratterizzate da ombre nette e colori accesi, un mix di elementi che danno vita a scatti estremamente coinvolgenti e suggestivi, al fine di creare un effetto di profondità e di vivacità. Ogni fotografia è stata pensata in modo da raccontare al meglio il mondo dell’azienda e trasmettere il gusto e la qualità dei suoi prodotti. In questo modo, ho cercato di mettere in risalto le caratteristiche dei panini e dei loro ingredienti, evidenziando la freschezza e la qualità degli stessi.

Il progetto è composto da una serie di immagini che catturano l’essenza dell’azienda, mostrando sia i suoi panini che gli spazi di lavoro. Ho voluto trasmettere l’atmosfera di laboratorio artigianale che si respira in queste immagini, per far percepire al pubblico l’attenzione che l’azienda dedica alla qualità dei propri prodotti.

Infine, ho immortalato anche il personale, per dare un volto alle persone che lavorano dietro le quinte di questa realtà. Ho cercato di cogliere l’essenza del loro lavoro e la passione che mettono in ogni singolo prodotto.

Sono Martina, una fotografa studentessa presso Harim Accademia Euromediterranea. Il mio stile unico si basa sulla
combinazione di luce, colore e composizione per creare
immagini che siano sia belle che significative.